PROGRAMMA DI LAVORO TEATRO-DANZA E-MAA

1) l'impulso motore primario : semplice esecuzione o reale plasmare e comporre il movimento?

2) con-tatto : sono davvero in contatto col mio corpo? Il Training: con 8 principi base: rilassamento, concentr-azione, respir-azione, allineamento, fluidità del movimento, coordin-azione, centro di forza, resistenza.

3) il gruppo: io e gli altri: ascolto, comunic-azione, inter-azione, rel-azione, collabor-azione.

4) le direzioni : in scena: camminare, correre, o ,semplicemente, stare.

5) il vero ritmo guidato: dal respiro al movimento , dal movimento alla danza.

6) l'improvvisazione: l'arte dell'immediatezza: plasmare il sublime partendo dalla fugacità dell'istante. Esplor- azione e fantasia.

7) i 5 elementi : terra, acqua, fuoco, aria (metallo), legno (spazio): le diverse qualità del movimento.

8) gli oggetti: rendere vita alla materia inanimata, deposito di memorie e anime.

9) la musica: tema (movimento) e vari-azione (musica): come una stessa sequenza muta colore e significato cambiando il genere musicale. Accompagnamento o dissoci-azione.

10) la composizione coreografica: il movimento e l'emotività, il movimento come idea, il movimento e la perdita di senso, movimenti a colloquio.

11) inside-outside: il rapporto tra il proprio spazio interiore e l'esterno: la scena-il pubblico.

12) vocalità: dalla danza al teatro: quando voce e parola fanno da “partner” al movimento. ù

13) l'idea letteraria: quando il movimento incontra il testo scritto.

14) l'interpretazione: tradurre in azione l'impulso del desiderio: incarn-azione del proprio sentire.

15) vuoto e silenzio: Dall' azione alla contempl-azione. Rigore, semplicità, essenzialità, leggerezza, precisione e sacralità dell' azione.

16) storia della danza (danza contemporanea e teatro-danza)

Il CORSO DI TEATRO-DANZA E-MAA SI SVOLGE: IL LUN. 20.00-22.00.

IL NOSTRO CORPO E' IL NOSTRO LINGUAGGIO

Il Per-Corso di TEATRO-DANZA E-MAA mira all’ educazione del proprio linguaggio corporeo attraverso la respirazione, il movimento, il gesto, la voce, il suono, il contatto, l’improvvisazione e la composizione. Sviluppando un lavoro corporeo che attinge a discipline orientali (Taijiquan,Qi-Gong, Yoga, Zen Stretching), alle tecniche Pilates, Release, Limòn, si lavorerà sulla “coscienza del proprio corpo in-azione”. Approfondendo l’investigazione dentro la struttura del semplice movimento, andremo a creare danze dinamiche o “statiche” nelle quali il gesto assume la massima importanza e diventa il tema della performance. Valorizzando un ricco e multidisciplinare linguaggio visivo, teorico ed emotivo, ma procedendo in modo molto preciso e focalizzato, si arriverà alla creazione di un nostro testo, un nostro momento “danzato” e agito, come sintesi e ascolto di ciò che è stato, come dialogo e incontro in cui non solo capire, ma anche partecipare emotivamente. Un PerCorso Laboratorio Work-in-Progress (Lavoro tecnico + laboratorio creativo-compositivo) “in sottrazione”: osservazione, improvvisazione, variazione, focalizzazione, elaborazione e creazione. Dall’azione all’essere in-azione : contemplazione.